Francesca Boari
Piovono sassi dal cielo
recensione di Gianni Venturi*
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Francesca
Boari parte da un principio, o meglio da un'intenzione pervicacemente
inseguita e perseguita: raccontare il dolore non per siglarne la ineluttabile
discesa verso la morte, ma per innalzare un inno alla vita in presenza
della morte come insegnava Ugo Foscolo nella chiusa de I Sepolcri: "finché
il sole splenderà sulle sciagure umane", un potente invito
a un'eternità nel tempo e nella storia. In questo libro di alta
valenza etica, si racconta un'esperienza di dolore e di consapevole
distruzione dei valori della vita. Così si comporta Luca, compagno
della protagonista-narratrice, padre non esemplare del bambino Antonio
decenne che rappresenta i valori connessi a una tentata e sofferta riappropriazione
dell'esistenza. Luca desidera scendere nel pavesiano "gorgo"
di Verrà la morte e avrà i tuoi occhi; ma al silenzio
dell'accettazione , la donna, protagonista e narratrice, a cui la Boari
non dà un nome ma tracce potenti di un'esperienza autobiografica,
risponde con una voce, la voce della scrittura. La ribellione si attua
nella consapevolezza che attraverso la fisicità ci si possa riappropriare
del senso vitale. E soprattutto attraverso il senso dell'odorato, leit-motiv
e esperienza che indaga e si affanna per non perdere la partita con
la morte. Il dolore così assume compattezza e presenza e non
sfugge all'inafferrabilità del sentimento; è braccato,
individuato, rifiutato: "Di fianco al tuo corpo, sudato di un odore
insano, quel corpo si arrotola ancora tra le mie stesse lenzuola che
puzzano di giallo, di bile, di una malattia incurabile, di un lento
e desiderato lasciarsi andare all'abbraccio della morte" (p.19).
Al fiutare la morte, alla puzza che emana, la protagonista che, proustianamente,
a differenza degli altri personaggi, non ha un nome ma dice "io",
oppone un "Odoro, nonostante tutto, ancora troppo di vita"
(p. 34). La vita dunque profuma come il contatto col bimbo Antonio,
la morte emana odori mefitici. Luca, parodia della vita così
come la morte dello spirito nell'Inferno dantesco, è la parodia
della beatitudine della vera vita, vorrebbe imporre quell'odore di morte
alla famiglia, ma per salvare i diritti del figlio la protagonista ingaggia
una lotta mortale. Non importa se montalianamente il risultato sarà
una vita strozzata. Ogni scelta, per destino, "mi avrebbe strozzato
la vita" (p. 62). Ma ormai "sapere di vita" è
l'unica possibilità di salvezza. L'implacabile requisitoria sulle
colpe del male che Luca persegue taglia ogni possibilità di una
condivisione con l'infelicità altrui.
Così la disponibilità della protagonista si fa rivolta
e rifiuto di tutto ciò che ha a che fare con la morte. Al poveretto
che l'abbraccia al bar dove passa le giornate perché ha perso
lavoro e famiglia lei oppone rifiuto e disgusto. Anche lui puzza di
morte: "Il pazzo si avvicina mi arriva di nuovo quell'odore terribile
addosso" (p.105):
la puzza dell'alcol che ha distrutto Luca.
L'implacabile requisitoria sulla colpa del male che l'io narrante scaglia
contro il compagno è implacabile ma vacilla allorché interviene
il ricordo di un amore passato che si è disciolto nell'orrore
perseguito della discesa agli inferi: "mi odiavo perché
se ti avessi amato davvero avrei dovuto fare l'unica cosa di senso.
Lasciarti. E' questo stesso odio che mi ha annullato come donna, che
mi ha sigillato il cuore nel non senso, mi ha ridotto all'impotenza,
all'incapacità di agire verso te e soprattutto verso di me"
(p.38). La Boari non si preoccupa di mettere a sostegno di questo percorso
la sua solidissima cultura classica. A un linguaggio apparentemente
dimesso fa da riscontro un'avvertita consapevolezza che apre uno spiraglio
alla fruizione da parte della scrittrice di letture fondamentali e della
contemporaneità e della tradizione. Si veda l'uso dello spazio-tempo
della narrazione. L'azione si svolge dal lunedì al sabato; i
luoghi: la casa, l'ospedale, il bar e infine la libertà espressa
in un paesaggio montano dove la donna si reca fuggendo con Antonio per
recuperare i profumi della vita e infine la conclusione attraverso un
sogno che forse è il momento meno congruente della storia, ma
usato secondo le esigenze classiche della catarsi greca. Il conto presentato
dalla conquistata libertà è comunque alto. La perdita
dell'identità: "Mi guardo intorno alla disperata ricerca
di segni che mi restituiscano una identità, come estranea e straniera.
Non ricordo nemmeno il mio nome. Cosa è successo? Chi sono?"
(p.125). E la vicenda si conclude con lo sdoppiamento nel sogno di lei
e l'altra: di lei che ha scelto la vita, che ha riconquistato la propria
libertà con la morte del compagno, che esulta per un bimbo che
la chiama mamma e l'altra che è pervasa da una stanchezza mortale,
da una confusione provocata dalla disperazione di avere sciupato una
vita:"Sento un filo di imbarazzo perché non so in che vita
sono" (p.129). Ma ormai la scelta è compiuta e sul letto
dove giaceva un uomo che lascia una
"traccia di quel profumo di buono" non c'è più
nessuno.
Sì. Piovono sassi dal cielo ma la scelta della vita supera
ogni remora di abbandono al fascino della morte. E il momento più
alto di questo notevole racconto sta proprio nel negare a una pietà
che puzza di compromesso la possibilità di spezzare
la fragile bellezza della vita che sa di buono.
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*GIANNI
VENTURI, nasce a Ferrara l’11 marzo 1938. E’ stato ordinario
di Letteratura italiana presso la Facoltà di Lettere dell'Università
di Firenze dove attualmente ricopre l’insegnamento per contratto.
Si è laureato a Firenze sotto la guida di Walter Binni, tra i
maestri della critica contemporanea. L’altro suo indimenticato
maestro è stato Claudio Varese con cui ha percorso tutta la sua
carriera universitaria. Il libro su Cesare Pavese che è stato
tratto dalla sua tesi di laurea è stato un successo editoriale
a cui seguirono volume e saggi su importanti autori del Novecento italiano:
D’Annunzio, Morante, De Pisis, Bassani, e altri minori. In campo
rinascimentale ha pubblicato numerosissimi studi su Ariosto, Tasso e
sulla corte estense. Il suo lavoro critico si è anche indirizzato
ai rapporti tra la letteratura e le arti visive, privilegiando soprattutto
un autore, Canova, di cui ha studiato i rapporti con la letteratura
del suo tempo e con il suo maggior critico, il ferrarese conte Leopoldo
Cicognara del quale ha pubblicato il fondamentale carteggio con l’artista
veneto e ora diretto l’anastatica della sua Storia della Scultura.
Altra specializzazione a cui ha dedicato numerosissimi lavori, il rapporto
tra la letteratura e l’arte del giardino. A Firenze che è
la sua città d’adozione, ha svolto un lavoro didattico impegnativo
nei suoi corsi universitari: l’insegnamento di Dante, l’unico
scrittore che per lui valga la pena di studiare sempre. E questo ininterrottamente
da più di 15 anni. Svolge regolarmente un’intensa attività
di convegni e di conferenze negli USA, in Francia, Spagna, Germania,
Svizzera e soprattutto negli ultimi anni in Inghilterra. Dirige l’Istituto
di Studi Rinascimentali di Ferrara che si colloca nel panorama internazionale
come il più importante centro di studi sul Rinascimento italiano
dopo quello Nazionale di Firenze. E’ presidente del Comitato per
l’edizione nazionale delle opere di Antonio Canova; è Presidente
del Comitato scientifico dell’Istituto di ricerca per gli studi
sul Neoclassicismo di Bassano del Grappa; è stato consigliere
della Società Dantesca Italiana di Firenze; presidente dell’Associazione
Amici dei Musei e Monumenti ferraresi che per lui è l’incarico
più amato; è socio dell’Accademia Clementina di Bologna
e dell’Accademia delle Scienze di Ferrara; è nel direttivo
della Deputazione di storia patria di Ferrara; è socio fondatore
del Garden Club di Ferrara e consigliere della sezione ferrarese di
Italia Nostra.
